Galerie Nü Köza
18 rue Charlie Chaplin, Dijon.
VERNISSAGE LE JEUDI 02 SEPTEMBRE À 19H
Exposition du 02 au 22 septembre
Nadine Monnin, Photographies
Attente 1987
...Boxe 1988-1989
Nadine Monnin : quand la photographie nous révèle.
Ma première rencontre avec Nadine Monnin fut dans l’atelier du peintre Michael Weston à Paris. Présence en creux absolument silencieuse comme si elle voulait être oubliée. Plus tard j’ai vu les photos qu’elle avait prises. Plein cadre sur un mur vide constellé de souillures de peintures et de poussières sur le négatif, quelques restes de tableaux à la périphérie. Elle fit à Nîmes des photos dans le mien, jamais cadrées là où il est convenu, décalées, à l’interstice entre ce qui finit et commence à peine d’être. Le blanc entre les mots, le silence entre elle et le tableau, un point de vue absent mais avec une telle ardeur au détachement qu’il en deviendrait paradoxalement incarné. Elle m’a montré, insatisfaite comme toujours, ses premières photos de la boxe sans boxeur, pas le ring mais les vestiaires vides. Là où se décompose le mythe, où se défait le héros, où ça pue la sueur et la misère. Et pourtant rien de vraiment anecdotique, que le vide qui perd et qui embue le regard.
Un jour en été une photo prise à Kerity ou n’importe où ailleurs. Des gens quelconques assis en ringuette sur un muret de granit, dos à l’océan me dit-elle, mais on ne le voit pas, qui attendent une course cycliste qui ne passera jamais dans le cliché. Photo de vacances à l’envers, surtout rien de pittoresque, pas d’obscénité de voyeuse, mais étrangement neutre, presque s’excusant de l’avoir prise avec trop d’attention. J’ai rarement eu ce sentiment de l’inversion du point de vue. C’est toujours le photographe qui regarde et la photo qui en serait la preuve. Là c’est le photographe qui est vu par la photographie, presque jugé. Négatif 67 fois trituré, retiré sur une émulsion étalée négligemment au centre flou de grands papiers Rives. Juste pour faire apparaître l’impossible forme de l’attente, l’étendue du vide qui s’étend à notre place et nous y assigne.
Il y a de la magie, photo de médium qui tente de donner une image aux disparus. Il y a de l’alchimie dans la surprise des ratages qui montent dans des émulsions aléatoires. Ce qui se révèle est presque rien, des scories ambigües où tous les sens et les lectures semblent possibles, dans la lumière inactinique où le grain de photo monte et laisse plus de preuves que la réalité qu’elle est censée enregistrer. Panse de porc, pomme de terre germée, trou d’eau des laisses de la mer. N’est-ce que cela ou autre chose ? Vanités en déréliction et l’humour comme un rire jaune. L’acide citrique mélangé au nitrate d’argent cela fait et défait ces images qui se tiennent à peine entre l’effacement et l’apparition. Il y a eu ces 30 grands portraits de femmes nés comme par hasard dans les méandres émulsionnés de la poudre et des sécrétions aqueuses touillées à la brosse. Peindre avec la certitude de n’en rien savoir, que cela n’a pas de sens ou bien tous réunis, que cela ne tient que par les yeux qui vous obligent tour à tour à la fixer, à baisser votre regard, à vous brouiller le cristallin, à n’en pas croire vos yeux, toujours en doute. Aucun jugement esthétique, c’est ni fait ni à faire. C’est, simplement. Rarement avoir été regardé comme cela. Je l’ai vue à Nîmes, minute après minute, dessiner les yeux fermés des têtes réduites qu’elle avait dans la tête, 600 en tout jusqu’à se noyer dans la foule intérieure et hybride en espérant que naisse quelque chose qui n’aurait d’autre nécessité que l’évidence éblouissante et précaire d’un être. C’est poignant, ce sentiment si fugace et fragile sert, seul, de preuve et nous restons toujours ainsi démunis. Tout cela est au-delà de l’esthétique, c’est une position éthique, difficile à tenir mais que Nadine Monnin poursuit sans aucune concession. C’est à prendre ou à laisser, il n’y a jamais de faux-semblant, ni d’effets plastiques, ni d’emphase de mise en image. Toujours au plus serré, au plus modeste, au plus juste. Alors, cap au pire. C’est là notre vérité.
Alain Clément, peintre
Nîmes
Infos :
www.nukoza.com
06.74.51.15.45
Ouvert du mardi au dimanche 14h-19h
EXPOSITION
mardi, août 24 2010
EXPOSITION DE LA PHOTOGRAPHE NADINE MONNIN
Par Fabien Lédé le mardi, août 24 2010, 09:39
lundi, juillet 5 2010
EXPOSITION SEEN a.k.a THE GODFATHER OF GRAFFITI / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juillet 5 2010, 13:42
Du 28 juillet au 20 août
VERNISSAGE le vendredi 30 juillet à 19h
Hôtel de Vogüé
08 rue de la Chouette, Dijon
ouvert tous les jours, 09h-19h.
Seen, Richard Mirando de son vrai nom, est né en 1961 dans le Bronx où il grandit et vit encore aujourd’hui. Tout jeune, il est déjà un prodige en art plastique. On lui offre son premier aérographe à l’âge de 11 ans. Deux ans plus tard, il réalise des peintures décoratives pour le compte de son oncle, propriétaire d’un garage auto. Il customise alors ses premiers véhicules.
Le mouvement graffiti est à cette époque en pleine émergence. Richard est captivé par les rames de métro peintes qui roulent qui stationnent dans dépôt de Lexington Avenue sur la ligne 6, juste derrière le garage de son oncle. Il pénètre le dépôt un samedi après-midi de 1973 et réalise sa première "pièce". Il choisit le pseudo « Seen ». L’enchaînement des 2 « E » lui plaît et la signification lui correspond. Faire du graffiti devient pour lui le moyen de concrétiser son désir d’être vu par le plus par grand nombre.
Sa première peinture est une révélation. De simple spectateur, il devient acteur du jeune mouvement. Le métro devient son support privilégié. Il enchaîne alors les actions et va jusqu’à peindre des voitures entières (Whole cars) qui marqueront à jamais l’esprit des new-yorkais. Son nom et son art sont véhiculés à travers toute la ville par les rames empruntées chaque jour par des centaines de milliers de personnes. Son style unique, sa créativité et sa ténacité le consacrent comme leader du mouvement graffiti underground new-yorkais des années 80.
En 1982 le film documentaire Style Wars de Tony Silver et Henry Chalfant en font une icône du mouvement dans le reste du monde. Reconnu par ses pairs comme le "Godfather of Graffiti", Seen est certainement le Graffiti Artist le plus célèbre aujourd’hui. Il a eu en effet la plus grosse influence sur le mouvement graffiti. Son style a été la base du graffiti dans le reste du monde.
L’importance de son travail va cependant au-delà de ce qu’il a réalisé sur le métro de New York. Dès 1981, il prend place aux côtés de Andy Warhol, Keith Haring et Basquiat, à l’exposition "New York, New Wave" où son exploration artistique de médiums plus classiques comme la toile le place d’emblée au premier plan du mouvement Graffiti Art.
EXPOSITION JEAN GENET / COLLECTIF NÜ KÖZA / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juillet 5 2010, 13:38
Du 20 au 27 juillet,
Vernissage le mardi 20 juillet à 19h
Salle de La Coupole
1 rue sainte Anne, Dijon
ouvert tous les jours de 10h à 19h
Des auteurs et des artistes de l'association Nü Köza viennent vous présenter leur vision de Jean Genet. Des imaginaires différents et singuliers de lui, réunis dans l'exposition "Portraits en creux". Nous parlerons de lui, de sa poésie et de son geste, ceux d'un auteur qui traversa son siècle et qui marqua son temps. C'est lui que nous remettons entre vos mains pour vous le faire connaître et marquer ainsi l'année 2010, celle de Jean Genet.
Artistes du collectif Nü Köza :
Api : installation
Maxime Grossier : photographies
Fabien Lédé : installation
Christophe Mandron : photographies
George Thiéry : peintures
Aurélie Gérardin : installation sonore
Okiko & tzigali : graphisme
Florian Rosier : sculptures
Nomis : dessin
Jean-Luc Bourdon : écris
Jérôme-Paul Carré : installation
Éditions du Murmure : livres
EXPOSITION MARIJETA SIDOVSKI / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juillet 5 2010, 13:34
Du 16 juillet au 06 août,
Vernissage le vendredi 16 juillet à 19h
Galerie NÜ KÖZA
18 rue Charlie Chaplin, Dijon.
ouvert du mardi au dimanche, 13h-19h.
Les oeuvres d'art de Marijeta Sidovski ont le son des messages secrets, des symboles et des langues qui nous apportent une pulsation délicate, comme cela arrive souvent avec des artistes dont la sensibilité est riche, et pour qui exister dans un seul art est trop serré, trop fade.
Dans les œuvres d'art de Marijeta nous trouvons des textes lyriques dont la présence est doucement emplie de bouddhisme, des propos délibérément vidés, emblématiques mais vif et rouge, des estampes, beaucoup de matériaux naturels et de vraies plumes.
Elle est née à Novi Sad, en Serbie, en 1973.
Elle est diplômée de l'Ecole d'Art, de textiles et de vêtements de design de Novi Sad, en Serbie, et de la Faculté des Beaux-Arts de Skopje, en Macédoine.
Elle a eu de nombreuses expositions individuelles et collectives dans son pays et à l'étranger.
Elle vit et travaille à Skopje, en Macédoine.
EXPOSITION FABIEN LÉDÉ / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juillet 5 2010, 13:30
Du 09 juillet au 14 août,
INFUZ, 06 place des ducs, Dijon (dérrière l'Hôtel de Ville)
ouvert du mercredi au samedi 10h30-12h30 / 14h30-18h30
Fresque murale + dessins
Le cheminement, la promenade, le parcours sans but. Perdre ses pensées, ses idées comme ces images, ces peintures, ces mots que je laisse au détours d'une rue, sur la façade d'un immeuble, à l'intérieur d'une maison, d'un local...Mes déplacements, mes marches, ces promenades voulues, ces fuites provoquées ou encore ces courses effrénées sont les reflets de ma personnalité, de mes sentiments et de mes engagements. Mes pieds vont et viennent, ils créent une route d'impressions, un chemin de rencontre...Toutes ces découvertes, ces moments partagés aboutissent à des projets, des traces visuelles de mon passage. Je communique alors mes ressentis, mes envies pour elle, pour lui, pour cette ville, ce pays...J'égraine mes peintures et mes dessins le long de mes déambulations. Je partage aussi avec ceux que j'aime et rends compte de mes voyages proches ou lointains. Je tente d'exprimer mon passage, de le rendre visible et palpable. Je participe, collabore et aide; j'offre et on m'offre tout au long de ces errances rêvées, de ces voies engageantes et désirées...
EXPOSITION APARTÉ / PAULE LANTERNIER / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juillet 5 2010, 13:26
Du 09 au 30 juillet,
Ô gré du vin, 106 rue Monge, Dijon
Photographies argentiques
L' aparté, la parole que l'acteur dit à part soi et que le spectateur seul est censé entendre. Cela doit être en aparté, tout bas. Ici, peu importe le lieu. Chaque aparté de chaque voyageur a pour témoin les paysages glissants confidents. Sous les paupières lourdes défilent les possibles.
Paule Lanternier
lundi, juin 21 2010
X-ALTA / JEAN-CLARENCE LAMBERT / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Par Fabien Lédé le lundi, juin 21 2010, 12:48
X-ALTA / JEAN-CLARENCE LAMBERT / FESTIVAL OUT OF NÜ KÖZA
Du 02 au 14 juillet / Galerie Nü Köza
Vernissage le vendredi 02 juillet à 19h
+ fête autour de l'imaginal, poésie, lecture, conversation, concert...informels, impromptus, intempestifs, incongrus...
+ ouverture du festival Out Of Nü Köza
18 rue Charlie Chaplin, quartier du Petit-Cîteaux, Dijon
ouvert du mardi au dimanche, 13h-19h.
Un rendez-vous imaginal proposé par Artopik (In-Young Lim/ Ludovic Maucarré), sur une invitation de Bruno Lemoine et de la galerie Nü Köza (Dijon).
Avec le oeuvres et/ou la participation de :
Pierre ALECHINSKI
Karel APPEL
Gianni BERTINI
Jean-Yves BOSSEUR
Herman BRAUN-VEGA
William Seward BURROUGHS
Guillaume Beverloo CORNEILLE
CONSTANT
Carole DOUILLARD
Christian DOTREMONT
Fabrice GIROT
Jean-Clarence LAMBERT
Bruno LEMOINE
Nirmel MOUCHIQUEL
Carl-Henning PEDERSEN
LES RICHES DOUANIERS
Bernard RANCILLAC
Benet ROSSELL
Dorothée SELZ
Philippe THIBAUT
VANIER
WALL°ICH
Philippe ZUNINO & David LEGRAND
dimanche, mai 30 2010
Exposition de la dessinatrice Céline Émorine
Par Fabien Lédé le dimanche, mai 30 2010, 15:46
Vernissage le vendredi 04 juin à 18h30.
« C'est un jour comme celui-ci, un peu plus tard, un peu plus tôt, que tout recommence, que tout commence, que tout continue.»
Perec, G., Un homme qui dort.
Depuis que mon moyen d'expression principal est le dessin, la question de la durée est devenue centrale dans l'évolution et la conception de mon travail.
Le dessin, point commun entre toutes les formes d'expressions, renvoie à la forme mentale non figée, car la ligne est mouvement à la fois mental et physique. Ce qui fait du dessin le moyen d'expression le plus immédiat, le plus élémentaire qui soit, et ainsi le garant de la vie renouvelée. Avec lui, la matière, les catégories mentales sont soumises à cette liberté paradoxale de toujours s'inventer un avenir en un présent conservé. Le trait du crayon tremble, s'égare, se reprend parce qu'il ne sait pas tout à fait où il va.
De fait, je m'appuie pleinement sur le potentiel signifiant de mon médium en explorant les possibilités d'expansion, de combinaisons et de transformation qu'offrent les variations sur un même thème, sujet ou forme.
Les répétitions qu'offrent ces multiples variations me donnent l'impression d'un temps récurrent sans cesse au présent et même à l'instant. La chance dans cette exploration méthodique ce n'est pas de refaire, mais de faire à nouveau, de faire du nouveau.
Les formes aussi présentes soient elles, ne cessent de m'inciter à les passer, à les oublier pour tout attendre des formes nouvelles qu'elles contiennent et qui, à leur tour, engendreront une ligne inconnue.
Il n'y a pas de fin, pas de début. Il y a le sentiment d'aller et venir, d'être toujours en route.
Céline Émorine est diplômée de l'E.N.S.A. de Dijon en 2003, elle travaille sur le dessin et le monotype, parfois accompagné de peinture à l'encaustique et le plus souvent réalisé sur papier (mousseline,de soie, nappe en papier,...).
+ blog: http://www.celineemorine.blogspot.com/
mardi, mai 18 2010
Exposition "Jean Genet, portrait(s) en creux"
Par Fabien Lédé le mardi, mai 18 2010, 13:49
Des auteurs et des artistes de l'association Nü Köza viennent vous présenter leur vision de Jean Genet. Des imaginaires différents et singuliers de lui, réunis dans l'exposition "Portraits en creux". Nous parlerons de lui, de sa poésie et de son geste, ceux d'un auteur qui traversa son siècle et qui marqua son temps. C'est lui que nous remettons entre vos mains pour vous le faire connaître et marquer ainsi l'année 2010, celle de Jean Genet.
- Exposition du 17 mai au 06 juin
Aux Abattoirs d'Avallon, 66 rue de Lyon
Fabien Lédé / Maxime Grossier / Nomis / Florian Rosier / Okiko & Tzigali / frédérique beauvais / Api / Georges Thiéry / Cristophe Mandron / Aurélie Gerardin / Jérome Paul Carre / Bruno Lemoine / Chloé Malbranche / Éditions du Murmure.
- Vendredi 21 mai, 18h30, vernissage
20h30, concert, lecture, performances....gratuit
- Georges Thiéry, Chloé Malbranche et Aurélie Colas / Lecture poétique.
- Stéphan Castang / vidéo-projection /JEUNESSES FRANÇAISES (1)
- Stéphan Castang, Jean-Luc Bourdon, Aurélie Gérardin et Karine Amiot / Lectures croisées de Genet et Pasolini.
- Les cordes Absentes / concert / musique expomental.
- Samedi 22 mai, 20h30, concert, lecture, performances....gratuit
- Bruno Lemoine / Vidéo-création / "Romance du crime (1887-2010)"
- Jean-Luc Bourdon et Les Cordes Absentes / Action littéraire et concert.
- Big-Mik vs Starclach / Georges Thiéry vs Max Tobbias vs Nomis / Improvisation sonore et performance artistique.
Exposition ouverte tous les jours sauf lundi de 14h à 18h30
week end et jours fériés de 10h30 à 12h30 et 14h30 à 19h.
En partenariat avec le parc régional naturel du Morvan et la ville d'Avallon.
www.nukoza.com
lundi, mai 3 2010
Exposition OKIKO
Par Fabien Lédé le lundi, mai 3 2010, 13:13
Exposition du 14 mai au 02 juin.
Vernissage le vendredi 14 mai à 18h30
Galerie Nü Köza (NK1)
18 rue Charlie Chaplin, Dijon
Illustrateur autodidacte, Damien Chanez associe dessin et texture photographique pour créer des peintures numériques.
Son travail mêle ainsi les techniques graphiques traditionnelles aux outils informatiques actuels. Il en résulte une palette de personnages hiératiques et mélancoliques, influencés tant par la bande dessinée que le cinéma ou la littérature.
Ses travaux d'illustration constituent le pan le plus personnel de son activité de graphiste.
okiko
Graphiste | Illustrateur | musicien
http://www.okiko.fr/
jeudi, avril 15 2010
Exposition Calend'010
Par Fabien Lédé le jeudi, avril 15 2010, 11:00
> D'UN UNIVERS A L'AUTRE - L'EXPOSITION CALEND'010<<
VERNISSAGE JEUDI 22 AVRIL - GALERIE NÜ KÖZA
> 19h30 |COCKTAIL | CONCERT ÉLECTRO by Abec 7 <<
ATTENTION NOUVELLE ADRESSE !
18 RUE CHARLIE CHAPLIN - DIJON
Quartier du Petit Citeaux (prox. Place Suquet)
: : : Depuis 2007, Octarine et Magma Bourgogne éditent Calend'. Support original et gratuit, les deux structures ont souhaité s'associer et croiser leur expertise dans le domaine de l'artistique et de l'édition.
: : : Cette année Calend'010 présentent un nouveau panel de 12 artistes photographes et graphistes de Bourgogne qui illustrent les mois de l'année.
Chaque saison est l'occasion de découvrir et de profiter de l'imaginaire d'un artiste et d' adoucir le temps qui passe.
: : : Dans une logique de promotion et de mise en valeurs de leurs travaux, une exposition itinérante circule tout l'année au cœur des lieux culturels de la région. Le public peux ainsi apprécier la diversité graphique sur papier, Calend' ', et revoir une seconde œuvre sur grand format lors de l'exposition, D'un univers à l'autre.
: : : Double concept pour ce projet prometteur qui n'est pas à cours de participants, puisque les sélections d'artistes se réalisent sur appels à projets. Pour l'édition 2011, déjà plus d'une dizaine de propositions.
mardi, mars 16 2010
Exposition de Manuel Versaen (photographe) et de Cathy Weyders (vidéaste) = BABELGIQUE
Par Fabien Lédé le mardi, mars 16 2010, 20:33
Vernissage le dimanche 21 mars à 15h.
Les photos de Manuel Versaen et la vidéo de Cathy Weyders donnent un air iodé à la galerie Nü Köza.
L’une, après un passage à l'Institut de Saint-Luc à Liège, son chemin la conduit à l'Ecole de Recherche Graphique de Bruxelles et à cette performance en collaboration avec M. Moo, Naufrage, mettant en avant l’immatérialité du radeau de sauvetage et la fragilité de la vie, l’Homme mettant ses derniers espoirs dans des objets voués à fondre.
http://www.cathyweyders.be/
L'autre, photographe averti ayant étudié à l’école de photo de la ville de Bruxelles, prix du Gouvernement de la Communauté française de Belgique en 2005, nous montre une série photographique d'une composition poétique sur la côte belge : Zee.
http://www.manuelversaen.com/index.html
vendredi, février 26 2010
ITALIART FESTIVAL, Exposition des photographes italiennes MONICA BANI et DANIELA CORSINI, du 09 au 20 mars.
Par Fabien Lédé le vendredi, février 26 2010, 14:04
Vernissage le jeudi 11 mars à 18h30
+ projection vidéo " FLUSSI DI COLORE " de Daniela Corsi à 20h
DANIELA CORSINI
(Florence/Italie) Photographe filtriste
Daniela Corsini est la fondatrice du mouvement de photographie picturale « filtrisme », ainsi défini d’après une phrase de Paolo Boschi (auteur de littérature sur la perception) pendant une de ses premières expositions. Ses œuvres sont le résultat d’une opération aussi complexe que linéaire. Elle prend tout d’abord des images qui réveillent en elle des sensations, par la suite elle les réinvente avec l’ordinateur jusqu’au moment où l’estampe finale révèle ce qu’elle a vu dans le sujet photographié. De cette façon le filtre pseudo-réaliste de l’objectif est remplacé par celui de sa propre perception. Le résultat peut être ironique ou triste, joyeux ou inquiétant, mais toujours intense et vif, même s’il raconte des immobilismes immenses. En plus sa vaste production imprimée elle a également réalisé des vidéos, parmi lesquelles « Flussi di Colore » (Flux de Couleurs) et «Il sussurro del Vento » (Le murmure du Vent), où musique et images se fondent dans le devenir dynamique de sa manière si particulière d’être et de regarder. Elle a réalisé des expositions individuelles dans les espaces des Librairies Feltrinelli (2005, 2007 et 2008) et dans l’historique Café Giubbe Rosse de Florence (2006, 2007), ancien lieu de réunion des Futuristes. Au cours de l’année 2006 elle fût invitée pour une présentation de son mouvement à l’Université Tiradentes et au Musée Anthropologique de Aracaju, au Brésil. Elle a participé à des événements comme « Octobre, il pleut des livres » organisée par la Région Toscane (2007 et 2008), «Parma, del Giallo e di altri colori » (Parme, du Jaune et d’autres couleurs) à la Fornace Pasquinucci avec Valerio Varesi, auteur de la saga « Les enquêtes du Commissaire Soneri », ainsi qu’aux événements culturels des Amis des Musées Florentins (2008). Pendants les quatre dernierès années elle a participé au «Premio Italia» (Prix d’Italie), avec succès à chaque édition. Elle a été associé au Groupe Culturel Fornace Pasquinucci.Le 8 Mars dernier un des cercles culturels « off » les plus dynamiques de Florence a voulu plusieurs de ses œuvres dans un spectacle théâtral dédié au rapport entre les femmes et Florence, pour mettre en évidence la lecture au féminin de la ville. Son œuvre « Fiorenza » (2006) a été choisie comme image-symbole pour l’affiche de cet événement.Le magazine «Eco d’Arte Moderna» (Écho d’Art Moderne) lui a dédié plusieurs espaces, parmi lesquelles la page « Rencontres », récemment, dans le numéro 169.
www.danielacorsini.it
Monica Bani (Genes/Italie)
J'ai commencé à bricoler avec un appareil photo quand j'étais très jeune, j'avais 15 ans , en suivant la passion de mon père qui immortalisait tout ce que son oeil voyait. Ma passion pour la photo a grandi s'y est ajouté la passion pour le voyage et l'aventure. J'ai voyagé dans de nombreux pays: mes premières photos étaient des simples reproductions de la réalité, sans technique et expression artistique. Après des années à apprendre et à regarder les photos des " grands photographes " est né en moi le désir de créer quelque chose de différent et de personnel. Au cours de mes voyage j'ai rencontré des comédiens, des musiciens et grâce à eux j'ai commencé à travailler pour des photos de scène, des vidéos, clips, des livres et pour la publicité. J'ai eu la chance d'exposer mes photos en Italie et à l'étranger.
www.monicabani.net
lundi, janvier 18 2010
Exposition de l'artiste verrier Florian Rosier
Par Fabien Lédé le lundi, janvier 18 2010, 14:06
Exposition de l'artiste verrier Florian Rosier
Du 29 janvier au 18 Février
VERNISSAGE LE SAMEDI 30 JANVIER À 18H30!!
Ouvert du mardi au dimanche, 13h-19h.
mardi, janvier 12 2010
Exposition Calend'010
Par Fabien Lédé le mardi, janvier 12 2010, 12:00
"D’un univers à l’autre"
EXPOSITION N° 3 : CALEND’010 par l'association Octarine
Comme chaque année, l'édition de Calend' se décline sous forme d'exposition itinérante à travers toute la Bourgogne.
DU 4 AU 15 JANVIER 2010 A DIJON Conseil Régional de Bourgogne
ENTREE LIBRE DU LUNDI AU VENDREDI DE 9H00 A 18H00.
VERNISSAGE LE JEUDI 7 JANVIER A 18H00 (sur invitation)
Calend’ propose d’accompagner douze graphistes et photographes de Bourgogne à travers l'édition d'un calendrier et d'une exposition itinérante en Bourgogne.
Plusieurs artistes de l'association Nü Köza sont présents dans ce calendrier et cette exposition :
Api
Max Tobbias
Missbonbon
Stéphane Vasseur
L'exposition passera aussi par la galerie Nü Köza du 23 avril au 05 mai prochain!
Des calendriers sont à disposition à la galerie!
mercredi, décembre 16 2009
LA GRANDE EXPOSITION, 50 ARTISTES = 1000 OEUVRES!!
Par Fabien Lédé le mercredi, décembre 16 2009, 15:30
BONJOUR, AU PROGRAMME CET HIVER À LA GALERIE NÜ KÖZA, 89 RUE BERBISEY, DIJON
LA GRANDE EXPOSITION, 50 ARTISTES = 1000 OEUVRES!!!!
peintures, photographies, sculptures, design, dessins, gravures, artoys, luminaires....
DU MARDI AU DIMANCHE, 10H-19H
VENEZ DÉCOUVRIR LES OEUVRES DES ARTISTES :
Api / Sophie Bastien / Carinolune / Bruno Clognier / Élodie Dechaume / Roger Daher / Patrick Deso / Emma / Gilberte Ferrari / Aline Floch-Gagné / Frédérick Gagné / Alexandre Glaunig / Les Gluporteux / Maxime Grossier / Sandrine Hergic / Josh Iray / Bertrand Kelle / Kludzen / Philippe Lecomte / Fabien Lédé / Mathieu Louvrier / Cristophe Mandron / Mafaspiel / Chloé Malbranche / Eric Mappa / Dominique Masson / Odile Massart / Nadine Monnin / Mlle Lilli / Miss Bombon / Mr Vinz / Nomis / Gérard Odasso / Okiko / Florian Outrey / Pearst / Christian Poincenot / Hélène Polette / Lionel Pralus / Lydie / Rewind / Céline Rondot / Florian Rosier / Nelly Pierrart-Rozo / Allan Ryan / William Shaw / Steff / Georges Thiéry / Grégoire Brice-Thorin / Max Tobbias.....
VENEZ À LA RENCONTRE DE CES ARTISTES AUTOUR D'UN BON VIN CHAUD!!! CE DIMANCHE 20 DÉCEMBRE ENTRE 14H ET 19H!